■艺术家、策展人、批评家

  中国当代艺术的能量是在2000年之后开始有所爆发。

  爆发有两种。第一种是在市场上爆发。比如说2004年开始，2005年井喷，到2007年达到了高峰，在2008年下半年开始走下坡路。这三四年是中国当代艺术市场爆发的时候。另一种是在学术层面上，中国当代艺术在市场上起来之后，一下子成了一块可口的“蛋糕”了，大家都要去抢。

  从“双年展”到“博览会”，开始诸侯割据。在滚滚的文化产业浪潮面前，有的人要把“蛋糕”做大，有的人要把“蛋糕”分掉，其实许多人对什么是当代艺术都没有搞清楚，以为活着的都是当代艺术，一下子把吴冠中也变成了当代艺术。但是本来话语权就在他们手上，所以就泛滥出一大堆中国当代艺术的奇观。

  并不是说市场不好，市场与资本是密切相关的。钱是中性的，资本是有欲望的。当代艺术在资本面前，资本的属性一下子就吞噬了当代艺术，在这个过程中，政治、经济、市场都是催化剂。

  也是因为当代艺术在今天已经形成利益格局，可以为利益所驱使。它成为用资本来推动的一个载体，是一个“物”，这扭曲了许多当代艺术家的心。

  中国当代艺术目前最大的问题是整个当代艺术普及、教育的问题。其实这个问题的严重性比市场还要重要。我们再来谈市场，那也要看市场处于一个什么阶段，是一个理性的阶段，还是一个疯狂的阶段。资本可以作用于艺术，但是向哪个方向作用，资本也不清楚。中国当代艺术的盘子太小，太容易被坐庄。那么不同的操盘手就会导致不同的结果，不同的方向。

  当下的中国当代艺术跟中国主流的价值观其实是没有什么关系的。中国前十年当代艺术的市场神话跟中国本土的、主流的价值观有很大的距离。中国的富裕阶层、上流社会和主流资本其实宏观上和中国当代艺术没有发生关系。反而是西方的资本在中国当代艺术崛起的过程中起了一个主导性的作用。这是第一阶段，我们要感谢他们——像尤伦斯、像希克，没有他们，中国当代艺术的奇观就起不来，他们起到了很大的作用。

  第一阶段为什么跟中国的主流价值观没有关系，原因出在哪里?原因是我们原有的系统与当代艺术不对接。所以从宏观上说中国当代艺术的最根本问题是普及问题。来源：《证券日报》