9月5日，“江苏省国画院近年引进专业人员系列汇报展·董金良中国画作品展”在江苏省国画院美术馆开展。董金良是江苏省国画院于2016年引进的一位专业山水画创作人员。本次展览共展出50件董金良近两年新创作的山水画作品。展览开幕当天，来自宿迁和南京的艺术家嘉宾们陆续前往现场观展交流。

  现代快报/ZAKER南京记者 卞唯伟

  追求量和质，展览要让观众满意

  董金良中国画作品展是“江苏省国画院近年引进专业人员系列汇报展”的第十五回展。从作品密布展厅可以看出展览体量之大，用省国画院周京新院长的话来说：“如果用一项硬指标去衡量一位画家的投入度和专注度，那就是作品量！这一点很值得大家去学习。”董金良此次参展的作品都是从2016年进画院之后创作的，为了把展览完成好让观众满意，尽管准备时间不多，但他仍克服压力，创作过程中他在作品的量上和质上严格要求自己，最终从新创作的大量作品中精选出50幅呈现在展览中。

  纵观这些作品，任何一个细节、局部和整体效果的完成度、契合度都很高，这点在他同龄层的画家中相对突出。如他的笔墨、造型、整个画面的意趣，以及画面空间关系的结构都考虑得很到位。周京新表示，“从他的画中可以感受出他是经过反复考虑，心里非常有底了才动手，在画的过程中追求完美，画面一定要达到他自己预期的效果。”

  董金良多年从事山水画创作，已经形成自己的创作模式，这常常使他陷入自己的图式当中。董金良表示，进画院以后，他一方面在不断探索学习传统中的经典来丰富自己，另一方面他深入大自然中去感受、去采风，他希望自己的视野和技法能够多一点改变，更加自由。此次展览中，写生作品呈现较多。董金良认为，创作需要从生活中挖掘素材，因为生活中的东西大都是鲜活的，写生就要写生气、生机的内容。

  以专注的状态不断摸索前行

  董金良作品画得非常安静，这源于他能安下心来潜心创作。“董金良是画院非常优秀的画家。”省国画院山水画研究所副所长王飞飞看完展览后表示，“他的作品走的是传统之路，能看出作者在创作过程中安静的心态，没有烟火气。这批作品有他独特的艺术风貌，有一定的禅意在其中，他用巨幅画，用局部山石、松树、云水来占据画幅主要位置，吸取元明人的艺术风格和创作理念，作品呈现出生命力。”

  从传统中来又不拘泥于传统，董金良有自己的创作语言和创作个性，作为山水画家来讲，难能可贵的是能看到作者在绘画中的思考和不同语言表达。省国画院副院长杨耀宁认为，中国山水画积淀已有一两千年的历史，尤其走到今天对山水画来说，从传统中吸收到很多东西，同时背负沉重的传统包袱。既要吸收传统中优秀的东西，但又不能拘泥于传统，对一个山水画家来讲既是一个严峻的挑战，也是要不断思考、不断在荆棘中摸索前行的重要环节。董金良的画还在前行和摸索中，希望他走出荆棘，不断地去迎接山水画新的阳光、新的风采和新的面貌。”

  此次展览，董金良作品中个人语言的独特性和高辨识度给周京新院长留下了深刻印象。“画面呈现出来的题材比较聚拢，水面、坡岸、松树等结构关系比较稳定，这些简单熟悉的素材结合起来能形成一个展览，并且作品完成度饱满，没有大的漏洞，这是很值得称道的。”同时，周京新也指出，任何一个画家都有他的长处和短处，他对董金良的创作提出了建议，“董金良还可以进一步让画面结构主副关系更加突出一点，造型平中出奇的程度再提高一点。从他画面中呈现出来的稳定感、和谐度、完成度都跟平有关，平中更出一些奇就是他的新课题。他的展呈现出一种很专注的状态，创作过程有非常专注的研究性，这也是我非常希望在画院的专业队伍中倡导的方向。”

  据悉，展览将持续至9月14日。

  董金良

  1974年生，江苏宿迁人。毕业于南京师范大学美术学院中国画专业获硕士学位，导师毕宝祥先生。中国美术家协会会员，江苏省国画院山水画创作研究所专职画家。

  2016年作品《一真》获首届“江苏美术奖”；《临清》参加“中国精神—2016中国百家金陵画展（中国画）”被评为“收藏作品”；2014年作品《大运》参加“第十二届全国美术作品展”，被评为“获奖提名作品 ”；作品《真履》参加“金陵文脉—全国中国画作品展”，获“ 优秀作品”。

  本版作品均为董金良作品